Nella prima lezione il nostro viaggio inizierà attraverso le pratiche di artisti e artiste che hanno rivolto lo sguardo a Vietnam, Cambogia e Myanmar, interrogando la memoria della guerra americana in Vietnam, il trauma del genocidio cambogiano e le trasformazioni postcoloniali della Birmania contemporanea. Concluderemo con le opere delle nuove generazioni, nate all’interno delle diaspore di questi paesi, per riflettere su come le memorie familiari e le eredità culturali si traducano in narrazioni visive transnazionali.

La terza lezione si concentra su autori e autrici attivi in diverse regioni dell’Africa e del West Asia, impegnati a mettere in discussione la narrazione mainstream che riduce spesso queste realtà a stereotipi coloniali. Analizzeremo un ampio spettro di strategie e pratiche attraverso cui questi artisti e artiste restituiscono la complessità dei contesti in cui operano, sfidando la percezione dominante consolidata dall’Occidente e l’idea di un’unica storia possibile.

In questa lezione analizzeremo i lavori di artisti e artiste che mettono in discussione la visione dell’Europa come unica culla della civiltà e del progresso, rivelando le tracce del colonialismo e del passato imperialista che ne hanno definito l’identità. Molti di questi autori e autrici riflettono inoltre sulle trasformazioni in corso e sulle loro implicazioni nelle società contemporanee, sempre più multiculturali e attraversate da tensioni ereditate dal passato.

In questa lezione affronteremo i lavori di artisti e artiste che mettono in luce il rovescio della medaglia del cosiddetto American Dream, rivelando le conseguenze che le violenze strutturali, su cui si sono fondati gli Stati Uniti, continuano ad avere oggi su diverse minoranze. Analizzeremo inoltre le ricerche di artisti e artiste che, attraverso le proprie opere, cercano di sovvertire l’immaginario dominante sul Sud America — spesso costruito da sguardi esterni — che combina esotizzazione, violenza, resistenza politica e vitalità culturale.

Nell’ultima lezione il viaggio si conclude in Asia Orientale, dove analizzeremo prevalentemente i lavori di diverse autrici che propongono sguardi al femminile su contesti storicamente dominati da prospettive maschili. Queste contronarrazioni affrontano spesso le sfide della censura e del controllo sociale, rivelando le tensioni tra espressione individuale, potere e libertà di rappresentazione.

In questa lezione approfondiremo i lavori di artisti e artiste indiani che elaborano contronarrazioni, spesso come risposta ai cliché e alle semplificazioni con cui l’India è stata e continua a essere rappresentata dagli sguardi esterni, spesso biancocentrici e occidentali.